Mostrando las entradas con la etiqueta Heavy Nacional. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta Heavy Nacional. Mostrar todas las entradas

Discografia Riff


Boff Serafine: guitarra
Pappo: guitarra y voz
Vitico: bajo
Juan García Haymmes: voz
Michel Peyronel: batería y voz

«Algo nuevo se estaba gestando, de eso no cabían dudas. Las palabras "heavy-metal" comenzaban a escucharse cada vez más, los conciertos metálicos comenzaban a poblarse de chicos vestidos como motociclistas, o mejor dicho, con sus ropas y accesorios: camperas de cuero, botas, jeans, cinturones y las infaltables tachas y cadenas (...) Tampoco faltaban los cuernitos hechos con la mano ni toda una parafernalia de referencias satánicas. Todo esto le daba casi un aire místico y ceremonial a los conciertos y, al mismo tiempo, iba delineando las características de lo que se venía: música fuerte, violenta, agresiva, acorde para acompañar los tiempos que se vivían.» (F.Blumetti / C.Parise, págs 36-37).

El 14 de noviembre de 1980 se realizó un recital titulado "Adiós Pappo's Blues, Bienvenido Riff". Nacía así esta banda sucesora del primer grupo de Pappo, que cambiaría el panorama del rock pesado.

El primer álbum ("Ruedas de metal", 1981) fue grabado ya sin Haymmes y contó con una amplia difusión, no solamente en radios, sino también a través de ATC. Si bien ya habían tocado junto a Plus, su primer show propio en Obras tuvo lugar en diciembre de 1981, en la presentación de "Macadam...", el segundo disco. Ya para entonces el pelo largo, las ropas de cuero y las tachas eran distintivos de la banda, así como la agresividad hacia el resto de los músicos. Allí comenzó la violencia que caracterizó a este grupo.

El creciente éxito y el gran despliegue escénico se fueron acentuando en 1982: se presentaron nuevamente en Obras, participaron del Festival B.A.Rock y en la película allí registrada y grabaron la tercera placa, "Contenidos", con los populares temas "Susy Cadillac" y "La pantalla del mundo nuevo". En La Falda '83 realizaron uno de sus mejores shows, según las crónicas de la época.

En marzo de 1983 se incorporó Danny Peyronel, tecladista hermano de Michel, que provenía de Estados Unidos. La primera actuación como cuarteto tuvo lugar en abril, en el estadio Obras, donde se aprovechó para registrar un álbum doble en vivo, luego titulado "En acción". En esos conciertos se registraron unos de los incidentes más violentos que se recuerden en el rock argentino: los periódicos lo calificaron de "escándalo" y los detenidos superaron los 150. Allí comenzó a hacerse referencia a Riff como "la banda maldita", y todo el heavy-metal se lo consideró violento por naturaleza. «Sólo bastó que yo sacara una cadena en el escenario; lo hice porque venía de otros países donde no existía la represión. Una forma de luchar contra esa represión era, para mí, pegar cadenazos. Rompía guitarras, armaba un quilombo infernal en el escenario y el público empezó a venir a ver», declaró Pappo. Michel Peyronel completa: «La filosofía básica de Riff no incita a la violencia, sino a la dureza. La juventud tiene toda una energía terrible que no se puede negar. Son formas de divertirse, de pasarla bien».

Intentando cambiar su imagen, se organizó un recital en la cancha de Ferro, con Los Violadores como soporte, denominado "Riff termina el año sin cadenas". Ese 17 de diciembre también se registraron incidentes, que obligaron incluso a terminar el show antes de lo previsto. Las críticas volvieron a incrementarse, al punto de tornar imposible cualquier presentación de la banda sin asociarla con la violencia. Danny Peyronel retornó a Estados Unidos, Boff comenzó a ensayar con el grupo Boxer y Pappo retomó su carrera solista, al igual que Michel. Sin anunciarlo oficialmente, Riff estaba virtualmente disuelto.

En 1985 se concretó el retorno de la banda, con Pappo, Vitico, Juan Antonio Ferreira, «JAF» (guitarra y voz) y Oscar Moro (batería). Sin variar demasiado su estilo característico, grabaron el disco "VII" y lo presentaron en Obras, sin la repercusión de otras épocas. Realizaron una serie de shows en pubs y discotecas, ya con Jota Morelli en batería, para entrar en una etapa de peleas internas que culminaron con una nueva disolución del grupo.

Con presentaciones en Obras, Riff renació nuevamente en julio de 1990. «Es que Riff se va y vuelve cuando quiere», explicaba Michel.

A mediados del 2004, previo a un show en Córdoba, Pappo, Vitico y Michel dejaron entrever que continuarían con esos encuentros, para celebrar el 25º aniversario de la banda.

Discografía

Adios Pappo's Blues Bienvenido Riff, 1980
Ruedas de metal, 1981
Macadam 3...2...1...0, 1981
Contenidos, 1982
En acción, 1983
Epico, 1984
VII, 1985
Riff'n'Roll, 1987
Década, 1990
Paladium 86, 1992
Zona de nadie, 1992
Clásico, 1995
En vivo en Obras, 1996
Que sea rock, 1997

Rata Blanca - HISTORIA

La banda fue fundada por Walter Giardino tras su partida de V8. Viendo que el panorama de la música pesada en Argentina estaba en sus peores momentos y no había propuestas que respondiesen a sus intereses musicales, decide grabar un demo con temas de su autoría y con miras al exterior. La grabación tuvo lugar en los Estudios Buenos Aires; los músicos que participaron junto a Walter Giardino fueron: Gustavo Rowek, Rodolfo Cava y Yulie Ruth de Alakrán. Grabaron cuatro temas "Chico Callejero", "Gente del Sur", "Rompe el Hechizo" y "La Bruja Blanca", tres de los cuales se incluyeron luego en el album debut de Rata Rlanca. El resultado les gustó tanto a los músicos que decidieron intentar una vez más la formación de una banda en Argentina. El primer problema fue la salida de Yulie Ruth durante los ensayos por tener compromisos con Alakrán. El puesto vacante fue ocupado por Guillermo Sánchez (ex W.C). También se incorporaría Sergio Berdichevsky como segundo guitarrista. Poco después el cantante Rodolfo Cava abandona el proyecto, por indecisiones sobre su carrera musical. El puesto fue ocupado por un representante del rock duro de los 70s, el ex-Plus Saúl Blanch. Los primeros dos años de Rata Blanca fueron de ensayo antes de su gran debut un 15 de Agosto de 1987 en el teatro "Luz y Fuerza" en Buenos Aires ante 600 personas que colmaron la capacidad del lugar. Se había generado mucha expectativa entre la gente porque sus músicos provenían de bandas muy conocidas.

El 19 de septiembre de ese mismo año se produjo la segunda presentación; en esta ocasión en el Teatro Lasalle. Nuevamente un lleno total y mucha expectativa. No faltó quien le recordó insistentemente a Walter el nombre de su anterior banda, que por entonces era una especie de símbolo del metal más duro y contestatario, pero el guitarrista permaneció impasible y decidido a llevar adelante su propia idea de cómo debía sonar una banda. Luego de este show, Saúl Blanch se alejaría de la banda. Según sus propias palabras, veía que el grupo tenía buenas intenciones, que las ideas valían, pero la cosa distaba mucho de estar armada. En su momento las presentaciones se hacían a pulmón y no dejaban ganancias, trataban de conseguir todo fiado, de palabra o a pagar luego del show, tanto la sala, como las luces, los carteles, etc.

El 2 de enero de 1988 hicieron su tercera presentación en el Teatro Fénix del barrio de Flores, introduciendo al nuevo vocalista Carlos Périgo. Este cantante platense era poseedor de una voz interesante, pero no duró. De su paso por Rata Blanca quedó la coautoría de "Un camino nuevo", rebautizado como "Días duros" para el segundo album de la banda.

La banda consiguió un contrato con Polygram (dueña de los sellos Polydor y Vértigo) para grabar su primer disco. El mismo fue grabado en Buenos Aires Records, anteriormente llamados Estudios Buenos Aires, el mismo lugar en donde años atrás habían grabado el demo que dio origen a la banda. Ya tenían registradas todas las bases y las guitarras, pero no tenían las voces por un problema con su nuevo cantante Shito Molina, el cual sufrió algunos inconvenientes que lo dejaron prácticamente sin voz. Ante la desesperación por cumplir con las fechas de grabación, Walter llamó a Saúl Blanch, ya que era el único que conocía los temas a la perfección y estaba capacitado para cantarlos.

En Octubre de 1988 salió a la venta el primer album de Rata Blanca, homónimo, superando las expectativas de la compañía disquera y agotando sucesivas ediciones. El tema de difusión "El sueño de la gitana" se había filtrado fuera del circuito tradicional rockero y prendió entre el público no metálico, mientras que "Chico Callejero" sería el tema más pedido durante los primeros años de la banda.


En 1989 el tecladista Hugo Bistolfi se unió a la banda, que de ese modo se convirtió en sexteto. Saúl Blanch fue a la postre reemplazado por Adrián Barilari, quien se reveló como el cantante más apto para la propuesta del grupo a través de los años. Así, sería el siguiente disco, titulado "Magos, Espadas y Rosas" el que les daría un reconocimiento desmesurado para lo que la escena metalera de entonces había conocido, ya que su éxito trascendió el entorno heavy de revistas tradicionales como Revista Metal y Madhouse o el único programa radial grande de entonces, la Heavy Rock & Pop y pasó a una suerte de difusión masiva que llegó a los grandes canales de televisión y a un público totalmente heterodoxo. "La leyenda del hada y el mago" sería considerado el himno indiscutible entre los metaleros pero la canción con la que traspasaron fronteras fue la balada "Mujer Amante".

En la cumbre de su popularidad (1991) llegaron a tocar en el estadio de Velez Sarsfield como acto principal, con Attaque 77 como soporte, ante 30.000 personas, algo que ninguna banda metalera argentina logró antes o después. Durante aquellos días se desató una polémica entre los metaleros, porque Rata Blanca hacía más presentaciones que ninguna otra banda y muchas veces faltaban locales para tocar, así que el grupo decidió tocar en lugares no tradicionales que eran repudiados por los heavies. Según explica César Fuentes Rodríguez en el libreto interno de "La Leyenda Continúa": En la cresta de la ola surgió un polémico contrato para recorrer el recelado circuito de bailantas. Para entonces, el público de Rata era muy heterogéneo, y las críticas arreciaron principalmente desde el sector rockero, que de algún modo sintió que perdía de vista a sus ídolos. La situación minó la credibilidad del grupo entre los más pesados, pero fue un revés injusto si tenemos en cuenta que nunca hizo más que presentar sus propios temas apenas en sitios poco ortodoxos, precisamente en la época en que ya había desbordado por mucho los límites naturales de alcance en vivo para cualquier banda de heavy metal autóctona. Debieron pasar años para que la gran mayoría de los que se distanciaron reconociesen que su reacción había sido errónea.

El siguiente álbum, "Guerrero del Arco Iris", en homenaje al barco de Greenpeace, salió a través de BMG, una movida que les jugó en contra a la larga porque sería el único disco que tendría problemas de reedición. En él destacan las canciones "Guerrero del Arco Iris", "Los ojos del dragón" y "Noche sin sueños". Siguiendo el ejemplo de sus ídolos de Deep Purple, decidieron mezclar rock y música clásica y tocaron tres noches en el Teatro Ópera con la Orquesta de Cámara Solistas Bach. Sea que el mercado local les quedaba chico o que el extranjero estaba por descubrir, hicieron su primera gira internacional y aprovecharon para grabar en México el EP "El libro oculto" el cual recibió críticas dispares, entre las que se hacía mención de que la banda ya no copiaba sólo a Rainbow sino también a Ozzy Osbourne. Poco después Adrián Barilari sale de la banda junto con Hugo Bistolfi, y forman el grupo Alianza, con el cual llegarían a editar tres discos.

A falta del vocalista emblemático fue reclutado el ex-Alakrán Mario Ian, quien dio continuación a la banda contribuyendo no sólo con las voces sino también con las letras de varias canciones. El sonido que obtuvieron en el disco "Entre el cielo y el infierno" demuestra la incursión en un estilo diferente, menos tributario del hard rock que los había caracterizado y más cerca del heavy más crudo a lo Fight o Pantera; aquí destacan canciones como "Bajo Control" y "Jerusalem". Aunque dentro de un período menos representativo y con algunos baches de popularidad en Argentina, la banda se movió mucho por el exterior de habla hispana, sobre todo España, el resto de Sudamérica, Sur de Estados Unidos y México.

No contento con la nueva dirección, Giardino decidió volver a las fuentes. Mario Ian abandonó la banda. En su reemplazo ingresó Gabriel Marian en las voces y Javier Retamozo en los teclados. VII es probablemente su trabajo más deficiente y representó una gran decepción para los fans. No sólo la copia de Ozzy y de Rainbow se hizo morosa, sino que hasta coquetearon con el sonido punk en el tema "La Historia de un Muchacho" para emular el éxito de los compatriotas Attaque 77.

La banda se disolvió en 1998 y Walter decidió llevar a cabo un proyecto solista llamado Temple, donde después de varios cambios de músicos el sonido obtenido era semejante al de Rata Blanca. Giardino no estaba conforme con los músicos, a pesar de todo, y estos terminaron por abandonarlo y formar una banda efímera bajo el nombre de Quemar. Casi sin proponérselo, Giardino y Barilari empezaron a tocar juntos de nuevo y el público respondió de manera entusiasta. De la noche a la mañana Rata Blanca volvió a unirse. Ocurrió en el 2000. Rowek y Berdichevsky no fueron de la partida, prefirieron mantener su proyecto Nativo con un estilo más emparentado con el grunge a pesar de la escasa repercusión.

El regreso se consolidó con el álbum "El camino del Fuego" y la alineación que incluye a Adrián Barilari, Hugo Bistolfi, Guillermo Sánchez y el baterista Fernando Scarcella. Para entonces, Walter Giardino se radicó en Madrid, pero eso no le impidió a la banda continuar presentándose en Argentina con un éxito recuperado, Con canciones como volviendo a casa que sonaron en las radios del pais y la canción del guerrero, definitivamente instalada como un clasico ya. En el 2005 apareció "La llave de la puerta secreta",con éxitos como el tema homónimo al album y "Aun estas en mis sueños", y la carrera del grupo continúa firme y sostenida.


Integrantes

Integrantes actuales

* Walter Giardino - guitarra
* Adrián Barilari - vocalista
* Guillermo Sánchez - bajo
* Fernando Scarcella - batería
* Hugo Bistolfi - teclados

Integrantes originales

* Rodolfo Cava: vocalista
* Walter Giardino: guitarra
* Yulie Ruth: bajo
* Gustavo Rowek: batería

Otros Integrantes

* Mario Ian: vocalista
* Gabriel Marian: vocalista
* Javier Retamozo: teclados
* Saúl Blanch: cantante
* Sergio Berdichevsky: guitarra rítmica
* Shito Molina: vocalista
* Miguel De Ipola: tecladista

Discografía

* Rata Blanca - 1988
* Magos, Espadas y Rosas - 1990
* Guerrero del Arco Iris - 1992
* El Libro Oculto - 1993
* Entre el cielo y el infierno - 1994
* En vivo en Buenos Aires (en vivo, con la Orquesta de Cámara Solistas Bach) - 1996
* Rata Blanca VII - 1997
* Grandes Canciones (recopilatorio) - 2000
* La Leyenda Continúa (tributo con la participación de todos los integrantes de la historia de Rata Blanca) - 2001
* El camino del fuego - 2002
* Poder vivo (en vivo) - 2003
* La llave de la puerta secreta - 2005

DVD

* Rata Blanca en Obras
* Rata Blanca & Glenn Hughes

Otras participaciones discográficas

* Fuck You (disco tributo a Sumo, con el tema Breaking Away)- 1995
* ¡Ni Un Paso Atrás! - 1998
* Larga Vida Al... Volumen Brutal (disco tributo a Barón Rojo, con el tema Los Rockeros Van Al Infierno) - 2002
* Sabbath Crosses (disco tributo a Black Sabbath, con No Stranger To Love)

Malon - HISTORIA

Tras la separación de Hermética en 1994, Antonio "Tano" Romano (guitarra), Claudio "Pato" Strunz (batería) y Claudio O'Connor (voz) formaron MALÓN junto a Carlos Kuadrado (bajo). Debutaron el 13 de abril de 1995 en Cemento con varios de los temas que constituirían "Espíritu Combativo" el disco debut que mantuvo el sonido y la literatura emparentado al de la anterior banda. La canción "La Fábula del Avestruz y el Jabalí" dejó en manifiesto no solo la postura de la banda con respecto a la polémica separación de Hermética, sino también su punto final sobre sus consideraciones públicas del asunto.

Días después, tocaron en Unión Ferroviaria de La Plata con una banda local como soporte cuyo cantante tenía similar timbre a O'Connor. Su nombre era Eduardo Ezcurra.

Tan sólo dos meses después volvieron a Obras, ocasión en la que compartieron escenario con Machine Head.

El tema "Síntoma de la Infección" fue elegido por el programa "Headbangers" (MTV Latino) para formar parte del compilado "Headbangers Ball" que concentraba temas de bandas como Black Sabbath, Sepultura, Iron Maiden, Pantera y Brujería. Malón comenzaba a lograr algo distintivo de las otras bandas nacionales de heavy tradicional: despertar interés en el extranjero.

El primer gran contacto con bandas internacionales se produjo en el "Monsters Of Rock" que en septiembre los reunió junto a Ozzy Osbourne, Megadeth, Alice Cooper y Faith No More en River.

El sonido de la banda cambiaría con "Justicia o Resistencia" donde sigue reinando el enfoque social de las letras ahora con riffs más pesados acorde a la escena metalera contemporánea,. En la placa se incluyeron, a modo de bonus-tracks una dura versión de "Si Se Calla El Cantor" y "Gatillo Fácil" como tema oculto, ambos registrados en vivo el 8 de junio de 1996 en Cemento. El cuarteto que se había perfilado como la agrupación más convocante del heavy nacional, salió de gira por el exterior donde realizaron varios shows en Perú y México. Sus presentaciones más importantes fueron el 27 y 28 de abril en un festival donde compartieron escenario con A.N.I.M.A.L., Transmetal y Makina (México), Criminal (Chile) y Mantra (Costa Rica) primero en el México D.F. y luego en Guadalajara.

Ese mismo año siguieron teloneando a los grandes exponentes del género, no sólo en Argentina como ocurrió con Iron Maiden (Obras) y el combo Pantera - Kiss (River) sino también en Chile acompañando a AC/DC. Volvieron a tocar en La Plata en Agosto y en Noviembre. Ambas veces (primero en el Club Chacarita Platense y luego en el Club Deportivo Platense) fue nuevamente con Traición, la agrupación de Ezcurra, como teloneros.

Luego de realizar la "Gira Resistencia '97" que los llevó por el interior del país, convocaron a 4000 personas el 18 de julio de 1997 para grabar en el Microestadio de Ferro su primer álbum en vivo ("Resistencia Viva") que contendría una versión pesada y cantada de "30.000 Plegarias" tema instrumental con guitarras acústicas y sintetizadores incluido en la anterior placa. En aquel histórico recital subieron al escenario las Madres de Plaza de Mayo y diez maestros de la recordada Carpa Blanca de Docentes.

Posteriormente participaron de dos recitales a beneficio: uno en Cemento hacia y otro en Ferro cerca de fin de año. El primero (con la entrada ciertamente accesible) fue con el objetivo de recaudar fondos para poder realizar la radio de los indios de Pilagá, en tanto que el último fue organizado por las Madres de Plaza de Mayo para su 20º aniversario, en donde convocaron también a A.N.I.M.A.L., Rata Blanca, Divididos y La Renga a lo largo de un fin de semana.

Tras desvincularse de EMI, la banda decide lanzar "Resistencia Viva" junto con la entrada de los dos shows de despedida del año. Los mismos fueron realizados el 26 y 27 de diciembre en El Marqueé, doble jornada histórica que contó entre varias cosas, con Osvaldo Civile (V8 y Horcas) tocando en calidad de invitado tres temas. Concluyeron la zaga interpretando "Si Se Calla El Cantor" y brindando con asistentes y allegados sobre el escenario.

Durante el verano del '98 tocaron por la Costa Atlántica. El 25 de enero en el boliche Superclub de Villa Gesell realizaron su último concierto (sin saberlo) con la formación original. Claudio O'Connor había decidido desvincularse de la banda para comenzar con su carrera solista y bajo tales circunstancias, sus compañeros decidieron la separación de MALóN.

El 9 enero de 1999 se volvieron a juntar para ofrecer un show a beneficio en donde cada uno de los integrantes (a modo de teloneros) mostraron sus proyectos solistas.

A mediados del año pasado Strunz, Romano y Cuadrado quisieron hacer lo mismo pero ya con mayor regularidad. Ante la negativa de O'Connor, decidieron rearmar a MALóN con Eduardo Ezcurra en voz. El nuevo vocalista había sido parte de Traición, la banda que no solo fue reiteradamente soporte de Malón en La Plata sino que también lo fue de Hermética y además era asiduo invitado de Visceral (la nueva agrupación de Romano y Kuadrado) a la hora de interpretar el repertorio de aquellos grupos.

El Tributo a Black Sabbath organizado por el "Pato" Strunz el viernes 10 de agosto de 2001 en Showcenter de Haedo reunió al nuevo MALóN, pero la presentación oficial se realizó el 22 de septiembre en Cemento, con Visceral y Simbiosis (la banda del baterista) de soportes. Para los medios de difusión grabaron nuevamente el solo de guitarra y la voz ahora con Ezcurra sobre las pistas originales del tema "Malón Mestizo".

Lo que inicialmente fue una simple reunión sin objetivos claros ni proyectos definidos, con el transcurso de los días se terminó transformando inexorablemente en la vuelta definitiva de una banda cuyo vacío ante la eventual disgregación nadie pudo ocupar.

Recorrieron varios lugares del país en lo que quedó del año (sobre los últimos recitales ya estaban presentando nuevas composiciones) y comenzaron el 2002 con el proyecto de grabar el siguiente disco.

De esa manera, y después de presentarse en Hangar de Liniers el mismo día que cumplían siete años, se internaron en los estudios "Del Abasto al Pasto" de Don Torcuato donde registraron un EP. El mismo, contiene cuatro temas nuevos ("Pálidas Noches" "Deshumanizado" "Razones Conscientes" y "Tendencia") más una versión de "Nido de Almas" (la canción dedicada a los caídos en la Guerra de Malvinas) en la voz de Ezcurra.

"Pálidas Noches" fue el tema elegido para grabar el quinto video-clip de su historia ("Castigador por Herencia" "Grito de Pilagá" "Hipotecado" y "Síntoma de la Infección" completan la lista)

Luego de una extensa gira por el interior del país, presentando su nuevo material, en Diciembre de 2002, debido a diferencias entre el baterista de la banda, "Pato Strunz" y el resto de la banda, éste decide retirarse de la agrupación.
Junto con su retirada, se lleva también el nombre de la banda, por lo que el nuevo proyecto del "Tano" Romano y Eduardo Ezcurra, debió ser renombrado como "Razones Concientes", pero esta vez El bajista, Karlos Cuadrado, decide no continuar tampoco, por motivos laborales.
Es así como surge una nueva separación de la banda. Quizás con la esperanza de un nuevo surgimiento en un futuro próximo.

INTEGRANTES

1995 - 1998

Claudio O'Connor: vocalista

Claudio "Pato" Strunz: Batería

Karlos Cuadrado: Bajo

Antonio "Tano" Romano: Guitarra

2001 - 2002

Eduardo Ezcurra: Vocalista

Claudio "Pato" Strunz: Bateria

Karlos Cuadrado: Bajo

Antonio "Tano" Romano: Guitarra

DISCOGRAFIA

ESPÍRITU COMBATIVO (1995) Pre-producción y demos:

Estudios del Oeste (B) Febrero y Marzo de 1995 Grabado y mezclado en los estudios Panda de Bs. por: Alvaro Villagra, durante Junio/Julio de 1995.

Asistieron en estudio:
Marcelo Belén, Leandro maciel, Leandro Maciel y Sebastián Lipszic.

Masterizado en:
Estudios de Abasto (B) por David Santos.

Producción artística:
Malón & Alvaro Villagra.

Manager Personal:
Eduardo Christiani.

Fotografía, diseño de arte y Logo:
Andrés Violante.

Composición gráfica digital:
Sebastián Sirvent.


JUSTICIA O RESISTENCIA (1996) Pre-producción y demos:

Estudios del Oeste (B) entre Mayo y Junio de 1996.

Grabado y mezclado en los estudios Panda de Bs. por:
Alvaro Villagra, durante Julio/Agosto de 1996.

Asistieron en estudio:
Daniel Velasquez.

Masterizado en:
Estudios de Abasto (B) por David Santos.

Producción artística:
Malón & Alvaro Villagra para EMI Odeón Argentina.

Manager Personal:
Eduardo Christiani.

Fotografía, diseño de arte y Logo:
Andrés Violante.

Arte gráfico digital:
Sebastián Sirvent.

Ilustración de tapa:
José Perera.

RESISTENCIA VIVA (1997)

Grabado el 18 de Julio de 1997 con el Estudio móvil del Oeste en el microestadio del Club Ferrocarril Oeste de Bs As; excepto 30000 plegarias, grabado en el estudio del Abasto, en Octubre de 1997.

Producido por:
Malón.

Asistentes de grabación:
Anibal Rodríguez y Daniel "Industrial" Velasquez.

Mezclado en:
Estudios de Abasto (B).

Ingeniero de grabacióny mezcla:
Alvaro Villagra.

Introducciones y samplers:
Matías Krits.

Masterizado por:
Davis Santos en DIGISOUND.

EP (2002) Grabado en:
Abril del 2002

Producido por:
Malón.

Grabado en:
Estudios De Abasto al Pasto(B).

Mezclado y Masterizado en:
Asbury Park Estudios por Claudio Ramandini.

Diseño arte y diagramación:
Daniel Trajtemberg (www.imagemaker.cjb.com).


Tren Loco - HISTORIA

Tren Loco se formó en 1990, luego de la separación de Apocalipsis, en donde estaban Zabala, Fuentes y Atala. Un mes después Cabral dejó Dhak y se sumó también, así como también Mauricio Pegler y el tecladista Sergio Rojas.

Un mes después de formarse se presentan en la discoteca Halley, y ganan la final del concurso Yamaha que les permite viajar a Japón, en donde ganan también.

Firmaron contrato con Polygram en 1992. Su primer disco, Tempestades, fue grabado en los formatos de CD, cassete y vinilo, y también actuaron como soportes de los ingleses Saxon.

La banda se aleja de Polygram en 1994, por incumplimiento de contrato de los mismos, y se van el Turco Atala y Rojas. El grupo pasa a ser un cuarteto, con un sonido más crudo y directo. Graban un EP con los nuevos temas Patrulla Bonaerense, Al Asecho, Paz De Mentira, Luca No Murió, Vengan Juntos y O Sole Mío. Ya sin ser parte de un sello graban su segundo disco, No Me Importa!, de forma independiente, y lo editan en 1996 a través de su propio sello, Yugular Records, tras telonear a Skid Row en Obras.

En 1997 se realizan más de 50 recitales para presentar el nuevo disco, y se edita también Biografía, con temas de ambos discos y del EP.

En 1998 se editan los videos producidos por la banda junto con imágenes en Japón.

Con la llegada del nuevo milenio se cumplen 10 años de la banda. Editan el disco Carne Viva y por primera vez se presentan en Cemento como grupo principal. Cristian Gauna entra como guitarrista luego del alejamiento de Mauricio y de un par de guitarristas provisorios. Participaron de los festivales Raza Metálica y Cumbre del Metal, y telonearon a Paul Dianno y a Judas Priest en su primera visita al país, aún con el cantante [[Tim Ripper Owens]].

Tren Loco consiguió sobreponerse a la crisis económica argentina del 2001 y editó un nuevo disco, Ruta 197 en el 2002.

Durante el 2004 graban las dos partes de sus discos en vivo Vivo... en la Gran Ciudad en las extintas discotecas Hangar y República Cromagñon. En dicha discoteca también cerraron la Cumbre del Metal.

En el 2005 fueron la primer banda de Heavy Metal en presentarse en Capital Federal luego del cierre generalizado de discotecas y pubs posterior al incendio de República Cromañón, tocando el 26/3/05 en CBGB.

Discografía

* Tempestades - 1992
* No Me Importa! - 1996
* Carne Viva - 2000
* Ruta 197 - 2002
* Vivo... En la gran ciudad - 2004
* Vivo... En la gran ciudad 2 - 2005
* Sangresur - 2006

Recopilaciones o reediciones

* Biografía - 1998
* Toda la historia - 2001
* Pampa del infierno - 2004
* Carne Viva '04 - 2004 (reedición remasterizada de Carne Viva)
* No Me Importa 2005 - 2005 (reedición de No Me Importa!)

Otras participaciones discográficas

* Las mejores voces del metal - 1997
* Nuevos Guerreros II - 1999
* Hermandad Metálica III - 2000
* Hermandad Metálica V - 2001
* Homenaje - 2002 (disco tributo a Hermética, con Gil Trabajador)
* Bloke - Demolición 2002 (reedición con mini-tributo, Tren Loco toca Identidad Real)
* Tributo a los reyes del metal - 2002 (disco tributo a varios grupos, Tren Loco toca Crazy
Train de Ozzy Osbourne)
* Mátenlos a todos - 2003 (disco tributo a Metallica, con For Whom The Bells Toll)
* Hangar de Almas - 2005 (disco tributo a Megadeth con Train Of Consequences en castellano)

AlmaFuerte - HISTORIA

A comienzos de 1995, tras la disolución de Hermética en diciembre del año anterior, Ricardo Iorio comienza a ensayar junto a Claudio "El Tano" Marciello y Claudio Cardacci, y meses más tarde publican su primer álbum bajo el nombre de Almafuerte.

En el álbum debut, Mundo Guanaco, Iorio debuta como cantante de forma estable (en Hermética cantaba temas ocasionales). Incluyen dos covers de la música popular porteña: Desencuentro (un tango de Anibal Troilo y Cátulo Castillo) y De los pagos del tiempo (de José Larralde); Como Los Bueyes lleva por letra un escrito de Pedro Bonifacio Palacios. Zamba De Resurrección es la segunda ocasión en que Iorio interpreta música popular como tal en su carrera. Además, aparece el tema Voy A Enloquecer, compuesto por Iorio y Ricardo Chofa Moreno al formar V8 y que años más tarde fuera desvirtuado por sus compañeros de grupo al grabarlo como No Enloqueceré y con una letra completamente opuesta

El Pibe Tigre fue el primer video clip de toda la carrera discográfica de Iorio

En 1996 la banda se organiza mejor, Iorio escribe la lírica y la música la compone Marciello. Este año presenta en Buenos Aires Del entorno, y luego salen de gira por el interior del país. Luego de esta gira, Rodolfo Márquez reemplaza a Cardacci en la batería, pero al poco tiempo también es sustituido por Claudio Martínez.

Ricardo Iorio edita en 1997 Peso Argento, un disco junto a Flavio, el bajista de Los Fabulosos Cadillacs. A finales de este año sale a la venta la tercera placa de Almafuerte, En vida, que incluye trece temas de Almafuerte, Hermética y V8, más tres del dúo Iorio-Flavio, y dos canciones nuevas.

Para 1998, año en que editan Almafuerte (presentado en el Parque Sarmiento) ya son considerados la banda de metal más convocante del país.

El 2 de abril de 1999 se estrena la película El Visitante, para la cual Almafuerte aporta un tema nuevo. La película trataba sobre la vida de un ex combatiente de la Guerra de las Malvinas. Este tema, llamado igual que la película, fue incluido en el siguiente disco de estudio de la banda, A Fondo Blanco. Por primera vez Iorio interpreta tangos como tangos (es decir, no versiones metaleras de tangos) en Tangolpeado y La Llaga

Durante el año 2000 llenaron Obras dos veces.

En el año 2001 sacaron su disco Piedra Libre, pero poco después tiene lugar la trágica muerte de Ana Mourín, esposa de Ricardo Iorio. El Tano Marciello graba su primer disco solista, y el 3 de Noviembre Almafuerte graba un disco en vivo en Obras, En Vivo Obras 2001. A la finalización de ese recital se hizo un "popurrí" (montones de pedazos de temas tocados todos juntos) de temas de V8 y Hermética

Durante el 2004, luego de la edición de Ultimando hubo numerosos rumores sobre una posible reunión de Hermética, pero al final nada de eso tuvo lugar

Almafuerte cumplió 10 años al principio del 2005, pero los acontecimientos debidos al incendio de República Cromagnón no les permitieron encontrar con facilidad un lugar donde poder presentarse, ya que como medida provisoria del gobierno se los cerró a todos por un tiempo. Finalmente, debieron presentarse en Scombro, una bailanta. Más tarde ese año llenaron Obras, haciendo 2 fechas en lugar de una.

En Octubre de ese año participaron de un gran festival en Obras junto a Megadeth, los cuales grababan un DVD en vivo.

-Integrantes

* Ricardo Iorio: Bajista, cantante
* Claudio Marciello: Guitarrista
* Claudio Cardacci: Baterista
* Rodolfo Marquez: Baterista
* Walter Martinez: Baterista
* Adrián Valencia: Baterista
* Beto Ceriotti: Bajista

-Discografía

* Mundo Guanaco - 1995.
* Del entorno, 1996.
* En vida, 1997.
* El Visitante, 1998 (banda de sonido de la película)
* Almafuerte, 1998.
* Profeta en su tierra, 1998.
* A fondo blanco, 1999.
* Piedra Libre, 2001.
* En vivo, Obras 2001, 2001.
* Ultimando, 2003.
* 10 años, 2005.
* Toro Y Pampa , 2006

Claudio O'Connor - HISTORIA

Comenzó su carrera en el grupo Mark I, de escasa trascendencia. No llegó a grabar ningún disco con este grupo.

Se unió a Ricardo Iorio tras la separación de V8, para formar su nuevo grupo, Hermética, y permaneció en el mismo durante toda su existencia.

Al separarse el grupo, permaneció junto a sus compañeros Antonio Romano y Claudio Strunz, y junto al bajista Carlos Kuadrado continuaron con el nuevo grupo Malón. Dicho grupo mantuvo una feroz rivalidad con Almafuerte, el grupo que formara Ricardo Iorio.

A principios de 1998 Claudio O'Connor se alejó de Malón para iniciar un proyecto solista, en el cual abandona el Thrash metal de sus dos grupos anteriores y experimenta con el rock pesado de los setenta.

No hubo ninguna reunión de Hermética. Malón sí se reunió en un par de ocasiones, una fue sólo para un recital y O'Connor participó de la misma. Otra intentó ser de forma estable, y no lo aceptó, por lo que fue reemplazado por Eduardo Ezcurra.

-Referencias

1. ^ Madhouse Extra #2: El sonido de la gente (1993)
2. ^ Madhouse #49 - Hermética: La otra cara de la moneda (1994)

Discografía

-Hermética

* Hermética - 1989
* Intérpretes - 1990
* Ácido Argentino - 1991
* En Vivo 1993 Argentina - 1993 (disco en vivo)
* Radio Olmos - 1994 (festival en vivo, Hermética aporta 2 temas)
* Víctimas del Vaciamiento - 1994
* Lo Último - 1995
* En Concierto I&II - 1996

-Malón

* Espíritu Combativo - 1995
* Justicia O Resistencia - 1996
* Resistencia Viva - 1997 (disco en vivo)
* Ni Un Paso Atrás - (madres de plaza de mayo) (Malón hace un solo tema, malón mestizo)

-Como solista

* Hay Un Lugar - 1999
* Yerba Mala Nunca Muere - 2000
* Dolorización - 2002
* Vive Siempre - 2003
* El Tiempo Es Tan Pequeño - 2004
* Estamos pariendo - 2006

Horcas - HISTORIA

Horcas es un grupo que fue fundado por Osvaldo Civile luego de su paso por V8 y su desvinculación del grupo tras el intento de radicarse en Brasil. En un principio Gustavo Rowek, baterista de V8 alejado del grupo al mismo tiempo, iba a formar parte de este grupo, pero como el proyecto se demoraba prefirió en cambio unirse a Walter Giardino formando Rata Blanca. La formación de Horcas efectivamente se tomó su tiempo, quedando establecida recién en 1988, 3 años después del alejamiento de Osvaldo Civile de V8. A civile lo acompañaban Adrian Zucchi en segunda guitarra, Eddie Walker en bajo, Gabriel Ganzo en batería y Hugo Benitez como vocalista; aunque Zucchi dejaría el grupo poco después, que pasa a ser cuarteto. Su primer disco, editado por Radio Trípoli en 1990, fue Reinará La Tempestad.

Oscar Castro entra al grupo, que vuelve así a tener 2 guitarras, mientras que Norberto Yañez, el topo, reemplaza a Walker.

Un festival junto al grupo Las Brujas terminó en un violento incidente policial, con más de 70 detenidos, y el grupo llegó a considerar separarse, aunque finalmente no lo hizo. Dicho incidente inspiró al grupo a llamar Oíd Mortales El Grito Sangrado (una deformación de un fragmento del Himno Nacional Argentino) a su segundo disco. [2]Desde entonces tocaron con bandas como Metallica (ante 50.000 espectadores), Motorhead, Escabios, Exodus, Kreator y Ratos de Porao.

Problemas internos del grupo provocan una separación temporal, y el alejamiento de Benitez, reemplazado por Cristian Bertoncelli al volver el grupo a la actividad.

En 1996 el grupo participa del Metal Rock Festival, junto a Logos, Rata Blanca y Vibrión, y al final del mismo salieron Osvaldo Civile, Alberto Zamarbide, Gustavo Rowek y Miguel Roldán a tocar temas de V8. Si bien Roldán es guitarrista, y fue efectivamente guitarrista de V8, tocó el bajo en reemplazo de Ricardo Iorio, único bajista en la historia de V8, que se rehusó a participar del evento.

Bertoncelli no llegó a grabar disco alguno con Horcas, se retiró a formar el grupo Imperio, y poco después sale el nuevo disco Vence, con los nuevos integrantes Sebastián Coria en segunda guitarra, Guillermo de Luca en batería, y Walter Meza en voz.

En 1998 encabezaron el segundo Metal Rock Festival, del cual se editó un disco en vivo.

En 1999 grabaron el disco Eternos, pero luego de su grabación Osvaldo Civile murió, aparentemente por un suicidio. Luego de muchas discusiones sobre qué hacer al respecto, el grupo decidió seguir adelante con Gabriel Lis como guitarrista y aún con el nombre de Horcas.

La última presentación en vivo de Osvaldo Civile fue el sábado 24/04/99 en El Duende del barrio porteño de Flores. Una semana antes había aparecido la Revista Epopeya Nº22, en cuya tapa salía Osvaldo jugando al poker con una parca y muchos lo tomaron luego como una especie de presagio de la desgracia.

Poco después tomaron parte del IV Metal Rock Festival, junto a los españoles Barón Rojo
En el 2002 se editó un disco autotitulado, en el 2003 el disco en vivo en Hangar Horcas Vive y en el 2004 su disco más reciente, Demencial.

En el 2006 se presentaron por primera vez en España en el tradicional festival Viña Rock. en Barcelona, y en Colombia en el festival más grande de latinoamerica Rock Al Parque en la ciudad de Bogotá D.C..

-Integrantes

* Osvaldo Civile - Guitarrista
* Hugo Benitez - Cantante
* Adrián Zucchi - Guitarrista
* Eddie Walker - Bajista
* Gabriel Ganzo - Baterista
* Oscar Castro - Guitarrista
* Norberto Yañez - Bajista
* Cristian Bertocelli - Cantante
* Walter Meza - Cantante
* Sebastián Coria - Guitarrista
* Guillermo De Luca - Baterista
* Gabriel Lis - Guitarrista

-Discografía

* Reinará la Tempestad - 1990
* Oíd mortales el grito sangrado - 1992
* Vence - 1997
* Eternos - 1999

1. Golpe A Golpe
2. Rompo El Dolor
3. Mentiroso
4. Lejos De Aquí
5. Vencer
6. Canción Demente
7. Nada Que Perder
8. Sos Como Yo
9. Sólo Es Diversión
10. Fuego
11. Ser Uno Mismo
12. Cosas Enfermas

* Horcas - 2002
* Horcas Vive - 2002
* Demencial - 2004
* Asesino - 2006

V8 - HISTORIA

Origen

La historia de V8 comienza a finales de 1979 cuando Ricardo Iorio y Ricardo Chofa Moreno, deciden

alejarse del grupo Comunión Humana, para formar una nueva banda mucho más pesada que representara
sus sentimientos e ideales. Luego de dos meses de ensayos en el que habían compuesto temas como
Voy a enloquecer, Asqueroso cansancio y Maligno, llega el momento de incorporar un baterista.
Para conseguirlo publican un aviso en la revista "Segunda Mano", al que respondió Gerardo
Osemberg.

El grupo carecía de nombre, barajándose en su búsqueda algunos como "Hydra", "RGR" y "Bloke" pero
una tarde encontrándose los tres en la vereda de Chofa pasó Anibal Britos y quien sugirió que le
pusieran V8, como al motor V8. Luego de idas y vueltas acordaron que V8 seria el nombre que los
representaría, ya que sugería velocidad, potencia y peso. En el mes de julio del año 1980 se
produce la primera presentación en vivo de V8 en el club Sahores de Villa del Parque, Capital
Federal; Ricardo Moreno en guitarra, Ricardo Iorio en bajo y voz, y Gerardo Osemberg en batería.

Tocaron junto a Hermes (organizadores del concierto) y Orions para un escaso número de personas.
En la primavera de este mismo año se presentan en un salón de la calle Laprida en la localidad de
Villa Martelli, esta vez convocados por Orions.

En 1981 V8 se presenta en el club Pinocho de Villa Urquiza; esto se logra por la relación
sostenida con Horacio Cristofanetti, coautor del tema "Si puedes vencer al temor". También en
octubre logran presentarse en la sede del Racing Club de Villa del Parque en un show organizado
por Hermes y junto a otras bandas como Sidecar y H.R.D. Éste fue el último show de Gerardo
Osemberg, quien es sustituido por Alejandro "Pesadilla" Colantonio. El nuevo integrante introdujo
a la banda la energía del doble bombo. En 1982 Por amigos en común toma contacto con Alberto
Zamarbide, y ambos organizan un concierto en la sede del Club Atlético Chacarita Jrs., ubicada en
Av. Alvarez Thomas y Federico Lacroze. Participaron del show los grupos La Máquina Infernal,
Manila Express, Ácido Nítrico, WC (donde cantaba Zamarbide y Gustavo Rowek tocaba la batería) y
el propio V8. En el mes de Abril, Alejandro Merezon organiza un concierto en el Auditorio Bs.
As., del cual participan V8 y WC. Poco después de este show, Alberto Zamarbide abandona WC y se
reúne con Iorio, que estaba buscando cantante, y de esta forma queda incorporado a V8. En la
banda se produce un cambio trascendental: Ricardo "Chofa" Moreno decide dejar V8 ya que su estado
de salud no era óptimo por padecer asma crónica y problemas hepáticos. El mismo Chofa se encarga
de traer un reemplazo, llegando al ensayo junto a Osvaldo Civile, que provenía del grupo Té de
Brujas. Al mismo tiempo se aleja Colantonio, sin demoras se incorpora Gustavo Rowek de WC por
medio de Zamarbide. De este modo en mayo de 1982 queda armada la formación más conocida de V8:
Iorio-Zamarbide-Civile-Rowek.

Formación clásica

Por medio de Pedro Leontjew, su primer representante, V8 graba un demo en el estudio El Jardín,
el cual contaba con los siguientes temas: "Asqueroso Cansancio", "Vomitando Heavy Metal",
"Maligno", "La Hiena de Metal", "Juicio Final", "Parcas Sangrientas" y "Voy a Enloquecer". En
agosto de ese año se presentan en el club Harrolds del barrio Belgrano, como soporte del grupo
Dr. Rock. En Septiembre tocan en la Sociedad Italiana de Moron junto a Nexus, Muerte Civil y
Antitodo.

El 21 de septiembre Zamarbide asiste a un festival en el Parque Sarmiento donde entre otras
bandas se presentaba Riff, allí tiene la oportunidad de dialogar con Norberto "Pappo" Napolitano
y lo invita a presenciar un ensayo de V8. En la semana entrante Pappo les comenta que se estaba
organizando un festival grande, de inmediato Pedro Leontjew logra concretar la participación de
V8 en el "B.A. ROCK '82", evento que se realizaría en club Obras Sanitarias. El paquete
publicitario de este festival incluía una nota gráfica (publicada por la revista Pelo) y una
presentación por televisión (esta actuación se produjo en el programa Rock R. A. por canal 13).
Finalmente V8 toca en el festival. Su propuesta de Heavy Metal y la imagen de cuero y tachas
provocan el rechazo de un público atado a otras convenciones y que esperaba música más tranquila.

Poco antes de fin de año son invitados para tocar junto a Riff y Los Violadores, el show se
realizó en el Club Atlético San Miguel el 26 de diciembre.
En 1983 un amigo de la banda los contacta con Ramón Villanueva, productor ejecutivo de Umbral,
sello discográfico chico con el que consiguen un contrato para poder grabar su primer disco. La
grabación de Luchando por el Metal se lleva a cabo en los Estudios Edipo. Durante este periodo
son ayudados por "Quebracho", quien había sido asistente de varios artistas. A modo de
agradecimiento es incluida su foto en el disco. En este mismo año V8 logra realizar una
presentación en el club Velez Sarfield para 2.000 personas; también tocan en la localidad de
Munro auspiciados por un local de ropa (Quarry), con entrada gratuita. Entre el 9 y 11 de
septiembre V8 realiza una mini gira por Pergamino, Arrecifes y Rojas. El grupo logra particicipar
en el programa de T.V. Domingos para la juventud y en los programas radiales 9 P.M. y Little
Stone. El 7 y 8 de octubre V8 toca junto a Búnker en el estadio Obras como soportes del grupo
español Barón Rojo. Para cerrar el año, el 23 de diciembre realiza una presentación en el estadio
cubierto de Platense; como grupos soporte tocaron Bloke y Brigadas Metálicas.

El 3 de febrero de 1984 V8 se presenta en el Club Atlético All Boys; en concepto de soporte
tocaron Colt 45, 100 DB y Brigadas Metálicas. El 7 de julio tocan en la Casa Suiza con Hangar y
Búnker como bandas soportes. Aquella noche concurrió el "Chofa" Moreno a presenciar lo que seria
su último concierto de V8; ya que fallece el 20 de julio. 4 meses antes el "Chofa" había fundado
el grupo Letal (no confundir con Lethal). Esa misma noche V8 se presenta en una rockeria de Villa
Fiorito, Tívoli, y el sábado siguiente en el Salón Ferroviario de Boulogne, con la participación
del grupo Dhak como soporte.

El 30 de julio los V8 ingresan a los estudios Panda donde comienzan la grabación de su segunda
placa llamada Un Paso Más En La Batalla. La misma finaliza el 30 de septiembre llevando más de
300 horas de grabación debido a la confusión en la que se había sumido el grupo. El 12 de agosto
V8 toca en el salón de Quilmes para 500 personas junto a la banda Super Ratón. El 25 de este
mismo mes se presentan en el cine Rialto. El 30 de septiembre V8 participa en los "conciertos
metálicos de primavera" llevados a cabo en el micro-estadio de Atlanta. El día 29 tocan:
Tonelada, 6L6, 100DB, Super Ratón, Hangar, Bloke y Hellion. El día 30 se presentan: Belzebu,
Valdragon, Nosferatu, Granmamuth, Dhak, 666, Thor y V8. El 19 y 20 de octubre se realiza
Bloke-V8-Pappo en el estadio Obras Sanitarias. El 4 de noviembre V8 se presenta en Rafael
Castillo y en Villa Fiorito. El sábado 6 de febrero de 1985 V8 realiza un show en Lanus junto al
grupo Thor.

Viaje a Brasil

Pocos días después Zamarbide y Rowek viajan a Brasil para presenciar el festival Rock in Rio;
cuando regresan surge la idea de que el grupo viaje a Brasil a buscar nuevas posibilidades para
el destino de la banda. En marzo de este año sale a la venta un compilado llamado "Aleación" que
contenía temas de V8, Thor, Riff y Bloke. En Brasil surgen problemas entre los miembros de la
banda, por lo que Iorio y Zamarbide deciden regresar a la Argentina y seguir con V8 sin Rowek ni
Civile.

Con Giardino y Andino

Para rearmar a V8 Iorio y Zamarbide comienzan a buscar músicos, convocan a Walter Giardino
ex-Punto Rojo, y a Miguel Roldán ex-Rigel para que toquen las guitarras y para ocupar el puesto
de baterista ingresa Gustavo Andino, también ex-Punto Rojo. El 8 de septiembre V8 reaparece en
los escenarios, tocando en la Biblioteca Popular de Olivos. El 14 de septiembre se presentó
frente a la estación Bernal, como banda soporte toco Kudo. El 6 de octubre V8 toca en el Teatro
Ciudad de La Plata con la actuación como soporte del grupo Genocidio. El 12 de noviembre realizan
un show en la Esquina del Sol en el barrio Belgrano, luego del show son expulsados de la banda
Andino y Giardino.

Última etapa

V8 incorpora a Adrian Cenci para ocupar la batería y el grupo retorna a su formato de cuarteto.
El 20 de diciembre V8 se presenta junto a Ramet y Metallian en el Teatro Lavarden en la ciudad de
Rosario, Santa Fe. Para finalizar el año V8 aparece el 29 de diciembre en la ex Esquina del Sol
junto a Belzebú.

Inauguran el año 1986 tocando el 18 de enero en Gracias Nena en Chacarita, para este entonces
comienzan a producirse cambios de actitud en Zamarbide y Roldán, que se habían volcado a la
creencia religiosa evangelista. El 8 de febrero V8 toca en Quilmes junto a la banda Mark. En el
mes de septiembre comienza la grabación en los estudios Panda del álbum titulado El Fin De Los
Inicuos. El 12 de septiembre V8 vuelve a tocar en la ciudad santafesina de Rosario en el club
Unión y Progreso, con las actuaciones como soporte de las bandas Kashat y Metallian. El domingo 7
de diciembre V8 ofreció un show en el Centro Parakultural, durante el cual se produjeron
disturbios. El 17 de enero de 1987 abren el año tocando en la rockeria Nasack Rock en Banfield.

En Septiembre V8 forma parte de la 2° fiesta del estudiante y la juventud, llevada a cabo durante
cuatro jornadas, con la organización de los municipios de Río Negro y Neuquén. A esa altura del
año los ensayos terminaban en largas discusiones entre Iorio y el resto del grupo, consumido por
su fanatismo religioso, anunciando estos signos el inminente fin de V8. Finalmente en octubre V8
se presenta en Taiwán un pequeño lugar del barrio San Telmo. Éste seria el último show de V8.

Legado y homenajes
Luego de esta separación, Ricardo Iorio forma Hermética, Gustavo Rowek se une a Walter Giardino
para formar Rata Blanca, Osvaldo Civile crea Horcas, mientras que Alberto Zamarbide, Miguel
Roldan y Adrián Cenci le dan vida a Logos. En 1991 sale a la venta por Halley Records No se
Rindan, disco recopilatorio que contiene temas de las tres obras de V8.

En 1996 se reúnen Zamarbide, Civile, Rowek y Roldan (Iorio no concurre a esta reunion) para dar
algunos shows en vivo, junto a V8 tocan Logos, Horcas, Rata Blanca y Vibrión a este evento se le
dio el nombre de Metal Rock Festival. De esta reunión se desprende el disco Homenaje con temas en
vivo de V8 grabados el 13 de abril de este año, en el estadio Obras, que además incluye como
bonus track el tema grabado en estudios A Través de los Tiempos realizado especialmente para
conmemorar esta reunión. En el año 2001 sale a la venta el disco No se Rindan remasterizado y con
arte de tapa nuevo por medio de la discográfica Nems, a su vez este mismo año es lanzado por el
sello Fogón bajo licencia de Umbral, Antología, caja que contiene los tres discos oficiales de V8
más un cuarto disco que posee temas del demo de 1982 y temas registrados en vivo.

-Miembros

* Ricardo Iorio - bajo y voz (1979-1987) (Hermética, Almafuerte)

* Ricardo "Chofa" Moreno - guitarra (1979-1982) (Letal)

* Gerardo Osemberg - batería (1979-1981)

* Alejandro "Pesadilla" Colantonio - batería (1981-1982) (Ñu)

* Alberto Zamarbide - voz (1982-1987) (Logos)

* Osvaldo Civile - guitarra (1982-1985) (Horcas)

* Gustavo Rowek - batería (1982-1985) (Rata Blanca, Nativo)

* Miguel Roldán - guitarra (1985-1987) (Logos, Cruel Adicción)

* Walter Giardino - guitarra (1985) (Rata Blanca, Temple)

* Gustavo Andino - batería (1985)

* Adrián Cenci - batería (1985-1987) (Logos, Almas, Almática)

-Discografía

* Demo - 1982

* Luchando Por El Metal - 1983

* Un Paso Más en la Batalla - 1984

* El Fin de los Inicuos - 1986

* No se Rindan (recopilación) - 1991

* Homenaje (en vivo) - 1996

* No se Rindan (Versión Remasterizada) - 2001

* Antología - 2001 - 4CD (algunos en vivo)

Hermetica - HISTORIA

1988

En un principio Ricardo Iorio hizo algunos ensayos con Martín Knye de Kamikaze. Poco después se formó la primera alineación de grupo, con Claudio O'Connor como vocalista, Antonio Romano como guitarrista, Fabián Spataro como baterista, y el propio Iorio como bajista.

Sus primeros temas fueron Sepulcro Civil, Cráneo Candente y Masa Anestesiada. Aunque Horcas se formó primero, Hermética fue la primer banda de algún ex V8 en tocar en vivo. Tocaron por primera vez el 7 de mayo de 1988 en el pub "Helloween" de San Martín, ante no más de 150 personas, aunque hay quienes dicen que hubo uno anterior, no promocionado, en Abril en el Centro Cultural Recoleta.

Fabián Spataro deja el grupo por motivos laborales, y en su lugar entra el baterista Tony Scotto.

1989

Ya podían pensar en editar un primer disco, aunque la hiperinflación que azotaba al país hacía difíciles los proyectos de esa naturaleza. Tuvieron dos ofertas al respecto, una del fanzine Rebelion Rock y otra del recién formado sello Radio Trípoli, de las cuales aceptaron la segunda.

Su primer disco fue autotitulado, y mostraba un thrash metal de una calidad nunca vista antes en el país, combinada con un estilo lírico de Ricardo Iorio bastante personal y novedoso también. El tema Desde El Oeste es el primero que Iorio cantó para un disco en su carrera, aunque ya había sido cantante en V8 antes de la entrada de Alberto Zamarbide.

Gracias a su primer disco se hicieron más conocidos, y empezaron a realizar giras por el interior del país. A fin de año tocaron en el boliche "Satisfaction" de Mar Del Plata, como soportes de la banda Pappo And The Widowmakers.

1990

Al quedar atrás la hiperinflación, la banda pudo grabar un EP, pero dado que sólo tuvieron 27 horas de grabación disponibles optaron por un disco de cóvers de otras bandas. Los temas elegidos fueron Vencedores Vencidos de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, Ideando La Fuga y Destrucción de V8, Cambalache de Enrique Santos Discépolo (se debe notar que es una versión thrash de un tango), No Class de Motorhead (el único tema cantado en inglés de toda la carrera discográfica de Iorio), y Porque Hoy Nací de Manal.

A fin de año el grupo participó del festival Metal En Acción en el estadio de Vélez junto a las bandas argentinas 2112, Lethal, Horcas, Kamikaze, Alakrán y Riff.

1991

El constante aumento en la convocatoria del grupo hace necesario tocar en lugares más grandes, y comienzan a tocar en Cemento.

Una pelea entre Ricardo Iorio y Tony Scotto termina con el alejamiento de este último del grupo. En su lugar entra Claudio Strunz, proveniente de Heinkel, quien era el dueño de la sala de ensayo del grupo.

Poco después de su ingreso se grabó Ácido Argentino, considerado por muchos el mejor disco del grupo.

Se puede mencionar que se compuso un tema titulado El Tema De Racing, dedicado al club de fútbol Racing Club, el cual se interpretó en vivo en algunas ocasiones pero se optó por no incluirlo en el disco.

1992

Durante este año sólo tiene lugar actividad en recitales, aunque se pueden mencionar sus actuaciones como soportes de Motorhead y de Black Sabbath (que en aquel entonces tenía como cantante a Dio), ambas ocasiones en el Estadio Obras Sanitarias.

1993

Tras algunas giras por el interior del país, la banda se presenta en Stadium, un sitio casi tan grande como Obras, y graba un disco en vivo en dicho lugar. A fin de año lo vuelven a llenar.

1994

Este es el gran año del grupo. Participan en la primera edición argentina del festival Monsters Of Rock, junto a Slayer, Black Sabbath y Kiss (se rumoreó que Manowar participaría también, y hasta incluso figura su nombre en las entradas, pero finalmente no lo hicieron). Grabaron su tercer disco de estudio, Víctimas Del Vaciamiento, algo menos acelerado que los otros pero con un gran sonido. Y finalmente, se presentan en Obras como grupo principal, donde reciben un disco de oro por sus ventas y graban un futuro disco en vivo.

Separación

A fines de 1994 estaba planeada una segunda fecha en Obras, que se canceló abruptamente cuando Iorio dijo tener hepatitis, lo cual finalmente resultó ser un engaño. El grupo se separó poco después, y Iorio y el resto de sus compañeros se acusaban mutuamente por ello. Iorio explicó sus razones por primera vez en el suplemento Sí del diario Clarín, y los demás dieron su versión de los hechos en la revista Madhouse 49.

Iorio formó el grupo Almafuerte junto a Claudio Cardacci y Claudio Marciello, mientras que los demás tomaron al bajista Carlos Kuadrado y formaron el grupo Malón. Ambos grupos mantuvieron una gran rivalidad entre sí.

El disco en vivo que se grabara en Obras fue editado posteriormente, y curiosamente 2 veces: una bajo el nombre de Lo Ultimo y otra como disco doble En Concierto I & II.

-Integrantes

* Ricardo Iorio: Bajista, cantante de algunos temas
* Claudio O'Connor: Cantante principal
* Antonio Romano: Guitarrista
* Fabián Spataro: Baterista
* Tony Scotto: Baterista
* Claudio Strunz: Baterista

-Discografía

* Hermética - 1989
* Intérpretes - 1990 (EP de cóvers)
* Ácido Argentino - 1991
* En Vivo 1993 Argentina - 1993 (disco en vivo)
* Víctimas del Vaciamiento - 1994
* Lo Último - 1995 (disco en vivo)
* En Concierto I&II - 1996 (disco doble en vivo)

-Otras participaciones discográficas

* Radio Olmos - 1994. Grabación de un festival en vivo realizado en el penal de Olmos, donde Hermética aporta los temas Robó Un Auto e Ideando La Fuga. En ese disco también participan Lethal, A.N.I.M.A.L., Massacre, Attaque 77, Los Violadores y los británicos UK Subs
* Homenaje - 2002. Disco tributo a Hermética.